Loud, direct, impossible to ignore. JAYLER give voices a stage

JAYLER deliver their debut Voices Unheard with focus and force. Raw, loud and built for impact. We talk to the band about creation, pressure and what comes next. In November they will also hit the stage at Festhalle Frankfurt.

Voices Unheard is your debut. When did you realize the album works.

TYLER: “We’ve been working on the album for many years. A lot of the tracks have been in the works for a long time and they kept evolving with us. We originally went to record the album a couple of years ago, but it didn’t quite work out. A lot of the songs you hear on the album today, which were gonna be on the original recording, have changed significantly, as we spent a lot of time to ensure they really showed their own kind of colour but also flow together really well. And once we got to that stage, we knew it was going to work.2

You rely on classic rock structures. Where do you intentionally break them.

TYLER: “There is a lot of mix influences in the band. It’s definitely not just Classic Rock. James is influenced by country and folk, whilst I am big on 80s rock and hair metal, Ed is into Jazz and Ricky likes soul, funk and reggae. There’s a lot of styles we’re influenced by so when we’re talking about song-structures, we’re always trying to strive for something new, trying to keep it fresh and make it our own. 

Need Your Love is driven by instinct. How much of that can be planned in the studio.

TYLER: “A very crucial thing for us when recording is the need to ‘keep it live’. We have a live-band approach to everything, so when we recorded the album, we made sure we were all together in the same room. “Need Your Love” is quite a playful track and we needed to get James into that kind of vibe, he was on the electric guitar as well, and we were trying different things. We’re not afraid to mess things up in the studio, if it works, that’s great and if not we’ll scrap it. It’s definitely not something you can plan 100% and it’s important to leave room to experiment when you’re in studio.”

Your songs feel built for the stage. Do you write for live shows or for recording.

TYLER: “A bit of both. We always make sure that we can play our tracks live ‚cause we feel that that’s the best way to connect with fans and to ensure the crowd connects with us. But we’re always thinking about how the songs are going to sound like on the recording as well… whether adding distortion to drums or vocals would fit a song, or if it needs a certain reverb or delay, etc. It depends on the track, and we consider both the sound and the live experience”

George Perks produced the album. Where did he push you and where did he hold you back.

TYLER: “I don’t think George ever held us back and that’s one thing we love about him: he is always pushing us forward. We have our own sound and George really respects that, he works with us to achieve that sound. If he feels there’s room for improvement, he’ll suggest things to try and sometimes he comes up with ideas that end up staying. We have a great relationship and he’s always pushing us”

Your influences are obvious. Where do you draw the line between inspiration and repetition.

TYLER: “We started out playing pubs and clubs and used to play a lot of ’70s classic rock covers, and that’s our type of sound. But as I mentioned before, we’re quite mixed in the band and are inspired by various genres. We’re not afraid of our classic rock roots, but at the same time we’re always striving for a fresh new sound, repetition is a no-go for us.”

Which songs surprised you most during the process.

TYLER: “I think it has to be Down Below, the first track we recorded, just because the whole process went really well. We were a bit nervous about going to the studio for the first time, not to expect working that closely with George as well. But it was just fun and everything worked out perfectly”

You toured with major acts. What did you actually take from those experiences.

TYLER: “For us newbies, being backstage with some of our idols like Lynyrd Skynyrd, Extreme, Halestorm, etc. was nerve wrecking, but they’ve all been fantastic and welcoming. When you get to  speak with them, you start to forget a little bit of who they are… You realize we’re all together and you’re just talking to a person just like myself, just like you, the listener, or you, the reader. It’s been a great experience.”

The title Voices Unheard sounds political but stays open. What does it mean to you.

TYLER: “Like anything in JAYLER, ‘you take it how you wanna take it’. We like to leave things purposely open because music should be interpreted in your own way. We want the message to connect with you in your own way, that’s the whole point of music.

But we do feel that we live in a time where the waters have been ‘muddied’ up and there’s so much stuff in the air. People are not able to breathe, to get through their own opinions, to tell how they actually feel. And we feel restless about that, we all should be heard, no one should be unheard.

We want for everyone in the JAYLER community to feel heard and able to have their own voice… That’s very important for us.

2026 is a transition year. What do you want to have achieved by the end of this cycle.

TYLER: “Well, obviously the release of our debut album Voices Unheard is where it really starts for us and we’re really excited to see how it will do and how it will resonate with people. We’ll go on the road with Deep Purple later this year, which is huge for us, they are a major influence, so that’s be phenomenal. We’re already looking at recording a second album and demos for the 3^rd one. Our focus is to release music and playing in front over everyone, everywhere possible.”

Thank you for your openness and for the insights into your work. Voices Unheard shows that you know your path and follow it with consistency. We wish you a strong release, packed shows and the space you need to keep evolving. We will stay tuned.

Interview by CK 

DE

Laut, direkt, unüberhörbar. JAYLER lassen Stimmen sprechen

JAYLER liefern mit ihrem Debütalbum „Voices Unheard“ ein Werk voller Energie und Entschlossenheit ab. Roh, kraftvoll und darauf ausgelegt, Wirkung zu entfalten. Wir haben mit der Band über die Entstehung des Albums, den Umgang mit Druck und ihre nächsten Schritte gesprochen. Im November stehen JAYLER außerdem auf der Bühne der Festhalle Frankfurt.

„Voices Unheard“ ist euer Debütalbum. Wann habt ihr gemerkt, dass das Album wirklich funktioniert?

TYLER: „Wir haben viele Jahre an diesem Album gearbeitet. Viele Songs begleiten uns schon sehr lange und haben sich gemeinsam mit uns weiterentwickelt. Eigentlich wollten wir das Album bereits vor ein paar Jahren aufnehmen, aber damals hat es einfach nicht gepasst. Viele Stücke, die ursprünglich auf dieser ersten Version landen sollten und heute auf dem Album zu hören sind, haben sich seitdem stark verändert. Wir haben viel Zeit investiert, damit jeder Song seine eigene Farbe bekommt und gleichzeitig das gesamte Album wie aus einem Guss wirkt. Als wir diesen Punkt erreicht hatten, wussten wir, dass es funktioniert.“

Ihr arbeitet mit klassischen Rockstrukturen. Wo brecht ihr diese bewusst auf?

TYLER: „In unserer Band treffen viele unterschiedliche Einflüsse aufeinander. Es ist längst nicht nur Classic Rock. James bringt Country und Folk mit. Ich selbst liebe Rock der Achtziger und Hair Metal. Ed kommt aus dem Jazz und Ricky hört viel Soul, Funk und Reggae. Dadurch entstehen ganz unterschiedliche Ideen. Wenn wir Songs schreiben, versuchen wir immer, etwas Neues zu schaffen, den Sound frisch zu halten und ihm unsere eigene Handschrift zu geben.“

„Need Your Love“ wirkt sehr intuitiv. Wie viel davon lässt sich im Studio überhaupt planen?

TYLER: „Für uns ist es beim Aufnehmen entscheidend, dass alles möglichst live klingt. Wir sind eine echte Liveband und wollten genau dieses Gefühl auf dem Album festhalten. Deshalb haben wir gemeinsam im selben Raum aufgenommen. ‘Need Your Love’ ist ein sehr verspielter Song. James spielte dabei zusätzlich E-Gitarre und wir haben viele verschiedene Dinge ausprobiert, bis die richtige Stimmung entstand. Wir haben keine Angst davor, im Studio Fehler zu machen. Wenn etwas funktioniert, bleibt es. Wenn nicht, wird es verworfen. So etwas kann man nicht vollständig planen. Man muss sich Freiraum zum Experimentieren lassen.“

Eure Songs wirken wie für die Bühne geschrieben. Denkt ihr beim Schreiben eher an Livekonzerte oder an das Studio?

TYLER: „Eigentlich an beides. Uns ist wichtig, dass wir alle Songs live überzeugend spielen können, denn dort entsteht die stärkste Verbindung zu unserem Publikum. Gleichzeitig überlegen wir aber auch, wie ein Song auf einer Aufnahme am besten funktioniert. Manchmal passt eine verzerrte Drumspur oder ein bestimmter Effekt auf den Gesang. Vielleicht braucht ein Song Hall oder Delay. Das hängt immer vom jeweiligen Stück ab. Wir denken deshalb sowohl an den Studiosound als auch an das Liveerlebnis.“

George Perks hat das Album produziert. Wo hat er euch besonders gefordert und wo hat er euch vielleicht auch gebremst?

TYLER: „Ich glaube nicht, dass George uns jemals gebremst hat. Genau das schätzen wir an ihm. Er treibt uns immer nach vorne. Er respektiert unseren eigenen Sound und arbeitet mit uns daran, ihn noch stärker herauszuarbeiten. Wenn er Verbesserungspotenzial sieht, schlägt er neue Ideen vor. Manche davon haben es am Ende direkt auf das Album geschafft. Wir haben ein großartiges Verhältnis und er motiviert uns ständig, noch besser zu werden.“

Eure Einflüsse sind deutlich hörbar. Wo zieht ihr die Grenze zwischen Inspiration und Wiederholung?

TYLER: „Am Anfang haben wir vor allem in Pubs und Clubs gespielt und viele Classic-Rock-Songs aus den Siebzigern gecovert. Das gehört zu unseren Wurzeln. Gleichzeitig kommen wir alle aus unterschiedlichen musikalischen Richtungen und lassen uns von vielen Genres inspirieren. Wir stehen zu unseren Classic-Rock-Einflüssen, wollen unseren Sound aber ständig weiterentwickeln. Wiederholungen sind für uns keine Option.“

Welcher Song hat euch während der Entstehung am meisten überrascht?

TYLER: „Das war wahrscheinlich ‘Down Below’. Es war der erste Song, den wir aufgenommen haben. Vor unserem ersten Studiotag waren wir ziemlich nervös, besonders weil wir zum ersten Mal so intensiv mit George gearbeitet haben. Aber der gesamte Prozess hat unglaublich viel Spaß gemacht und alles lief besser als erwartet.“

Ihr wart bereits mit großen Bands auf Tour. Was habt ihr aus diesen Erfahrungen mitgenommen?

TYLER: „Für uns als Newcomer war es ziemlich aufregend, plötzlich mit Bands wie Lynyrd Skynyrd, Extreme oder Halestorm hinter der Bühne zu stehen. Anfangs war das einschüchternd. Aber alle waren unglaublich freundlich und offen. Sobald man mit ihnen ins Gespräch kommt, vergisst man irgendwann, wer sie sind. Man merkt einfach, dass es Menschen sind wie du und ich. Genau das hat diese Erfahrungen so besonders gemacht.“

Der Titel „Voices Unheard“ klingt politisch, bleibt aber bewusst offen. Was bedeutet er für euch?

TYLER: „Wie bei allem, was wir bei JAYLER machen, gilt auch hier: Jeder soll den Titel so verstehen, wie er ihn selbst empfindet. Wir lassen unsere Texte bewusst offen, denn Musik sollte jeder auf seine eigene Weise interpretieren können. Genau darum geht es.

Gleichzeitig haben wir das Gefühl, dass wir in einer Zeit leben, in der vieles immer unübersichtlicher wird. Es gibt unzählige Meinungen, Informationen und Stimmen. Viele Menschen haben das Gefühl, nicht mehr richtig gehört zu werden oder ihre Gedanken nicht frei äußern zu können. Das beschäftigt uns. Jeder Mensch sollte gehört werden. Niemand sollte ungehört bleiben.

Wir möchten, dass sich jeder in der JAYLER-Community gehört fühlt und seine eigene Stimme einbringen kann. Das ist uns sehr wichtig.“

2026 ist für euch ein Übergangsjahr. Was möchtet ihr bis zum Ende dieser Phase erreicht haben?

TYLER: „Natürlich beginnt für uns mit der Veröffentlichung unseres Debütalbums ‘Voices Unheard’ ein völlig neues Kapitel. Wir sind sehr gespannt, wie das Album bei den Menschen ankommt. Später in diesem Jahr gehen wir gemeinsam mit Deep Purple auf Tour. Das ist für uns etwas ganz Besonderes, denn sie gehören zu unseren größten Einflüssen. Parallel arbeiten wir bereits an einem zweiten Album und sogar an ersten Demos für das dritte. Unser Ziel ist es, möglichst viel neue Musik zu veröffentlichen und überall dort aufzutreten, wo Menschen unsere Songs hören möchten.“

Vielen Dank für eure Offenheit und die spannenden Einblicke in eure Arbeit. „Voices Unheard“ zeigt, dass ihr euren eigenen Weg kennt und ihn mit Konsequenz verfolgt. Für die Veröffentlichung wünschen wir euch viel Erfolg, ausverkaufte Konzerte und den Freiraum, euch musikalisch weiterzuentwickeln. Wir bleiben gespannt auf alles, was noch kommt.

Interview by CK

Jayler Bild © Andy Ford